Razprava o Kako platforme za pretakanje spreminjajo način snemanja filmov Razmere so se po zadnjih izjavah Matta Damona spremenile. Igralec, eden najbolj prepoznavnih obrazov Hollywooda, je javno izrazil svoje nezadovoljstvo s tem, kar opredeljuje kot "Netflixova formula", način produkcije in pisanja filmov, ki ga pogojujeta razdrobljena pozornost gledalca in algoritmi.
Njegove besede so v panogi povzročile razburjenje, saj prihajajo tudi sredi lansiranja njegov novi film za Netflix, “The Rip”V katerem si znova deli središče pozornosti s prijateljem Benom Affleckom. Med promocijo filma je Damon izkoristil priložnost, da je podrobneje predstavil Kakšno vodstvo prejmejo ustvarjalci pri delu s platformo? in zakaj meni, da ta sistem morda osiromašuje filmski jezik.
»Formula Netflixa«: takojšnja akcija in ponavljajoča se zgodba
Med svojim nastopom v priljubljenem podcastu Izkušnje Joe RoganaDamon, ki se je dogodka udeležil z Benom Affleckom, je pojasnil, da je tradicionalni način gradnje akcijski film Nahajalo se je v tri odlične sekvenceEden v prvem dejanju, drugi v drugem in tretji, najdražji in najmočnejši, v razpletu. To strukturo, ki je bila v komercialnem filmu zadnjih desetletij zelo pogosta, po njegovem mnenju spreminjajo zahteve pretakanja.
V konkretnem primeru Netflixa igralec trdi, da se platforma zdaj osredotoča na Dva ključna trenutka v posnetku: prvih nekaj minut in konec»Večina denarja se porabi za tisti prizor v tretjem dejanju. To je konec. In zdaj pravijo: 'Ali lahko v prvih petih minutah naredimo velik prizor? Želimo, da ljudje ostanejo,'« je pojasnil. Prednostna naloga po njegovem mnenju ni več le gradnja trdne zgodbe, temveč preprečevanje, da bi gledalec zapustil predstavo kmalu po začetku.
To obsedenost s tem, da bi gledalca pritegnili že od samega začetka, po Damonovem mnenju dopolnjuje še drugo vodilo: argument večkrat ponovite skozi dialogeIgralec je pojasnil, da vodstvo platforme meni, da je smiselno zgodbo okrepiti "tri- ali štirikrat", ker delujejo na predpostavki, da Občinstvo gleda v svoje telefone, počne nekaj drugega ali pa preprosto ni pozorno. med dobrim delom filma.
Damon sam je to povzel nekoliko ironično: scenariji na koncu gledalca obravnavajo kot nekoga trajno raztresenZaradi tega je treba glavne ideje vedno znova poudarjati, da se nihče ne izgubi, četudi je bil polovico prizora prilepljen na telefon. Po njegovem mnenju ta pristop zgodbe poenostavi in jih potisne k bolj odvečno in manj subtilno pisanje.
Vpliv pretakanja na to, kako gledamo filme
Damon je v svojih izjavah vztrajal, da je koren problema v razlika med gledanjem filma v kinu in gledanjem domaV kinu, je poudaril, so ljudje v temi, brez motenj, in predvideva se, da bodo ves čas filma osredotočeni na platno. Nasprotno pa je doma pozornost razdeljena med televizijo, mobilni telefon, družbena omrežja ali katero koli drugo nalogo, s katero se gledalec ukvarja.
Zaradi te spremembe konteksta so platforme, kot je Netflix, prilagodile svoje strategije, kar je za Damona ... neposredne posledice v pripovediNe gre le za to, da v prvih pet minut vstavimo odlično akcijsko zaporedje, temveč tudi za oblikovanje dialogov, ki nenehno "pregledujejo" dogajanje, da se nihče ne izgubi, četudi je to na pol poti med filmom in WhatsAppom.
Igralec iz "Neuklonljiva volja na lovu" Priznal je, da je ta oblika potrošnje že ustaljena realnost in jo je težko obrniti, vendar je izrazil zaskrbljenost glede poti, ki jo utira ustvarjalnosti. Po njegovem mnenju če so vse odločitve sprejete z namenom, da se za vsako ceno ohrani pozornost raztresenega gledalcaTo na koncu žrtvuje nekaj kompleksnosti in dvoumnosti, ki jo je film v preteklosti imel.
Na drugem forumu, med panelno razpravo na festivalu neodvisnega filma v Kaliforniji, je Damon šel še dlje in podvomil teža algoritmov in metrik v ustvarjalnem procesuTrdil je, da Netflix raje »ponavlja vzorce kot tvega z novimi idejami« in da te kvantitativne odločitve »oblikujejo pisanje že od prvega osnutka«. Zanj dejstvo, da se uspeh meri skoraj izključno z uvrstitvami in urami gledanja, spodbuja homogenizacija vsebine.
Kot primer je poudaril, da ko predlog preraste v najboljših 10 na platformiHitro poiščejo "takojšnje kopije" istega tona, žanra ali premise v verigi podobnih projektov, kar zmanjšuje prostor za eksperimentiranje. Zato je njihovo najodločnejše opozorilo: "Če je vse zasnovano tako, da ne moti algoritma, film izgubi svojo dušo.", stavek, ki je odmeval še posebej med scenaristi in režiserji, ki jih skrbi isti pojav.
Ben Affleck uvaja nianse in zagovarja izjeme.
Čeprav Ben Affleck deli veliko diagnoze svojega kolega, je v istem pogovoru z Joejem Roganom želel omeniti nekaj podrobnosti. Igralec in režiser je priznal, da v Netflixovem katalogu obstajajo zelo definirane formule, vendar je poudaril, da Platforma vključuje tudi projekte, ki prebijajo ta kalup. in uspe jim vzpostaviti stik z občinstvom, ne da bi zgodbo ponavljali vsaki dve ali tri minute ali v prvih nekaj minutah povzročali eksplozije.
Afflecka so navedli kot primer miniserija "Adolescence" (Adolescence), naslov, ki po njegovem mnenju »ne počne ničesar od tega«, kar Damon kritizira. Oprederil ga je kot delo temno, tragično in intenzivnoFilm se osredotoča na zgodbo moškega, ki odkrije, da je bil njegov sin obtožen umora. V svojem opisu je izpostavil podrobnosti, ki so bile za standard nenavadne, kot je poudaril Damon: dolge posnetke zatilja likov, dolge tišine v avtomobilu, prizore, v katerih se praktično nič ne reče.
Za Afflecka tovrstni projekti dokazujejo, da Ni nujno, da podcenjujemo gledalca delovati v okolju pretakanja. Po njegovem mnenju naslovi, kot je »Adolescence«, dokazujejo, da je še vedno prostor za počasnejše zgodbezgoščeno ali sugestivno, ne da bi jih bilo treba vsakih nekaj minut opomniti, kaj se dogaja.
Damon pa te produkcije vidi bolj kot izjeme znotraj veliko bolj togega modelaPo njegovi razlagi obstoj nekaterih serij ali filmov, ki odstopajo od norme, ne spremeni dejstva, da večina projektov upošteva jasne smernice, katerih cilj je maksimiranje zadržanja gledalcev in zmanjšanje ustvarjalnih tveganj. Affleck pa raje poudarja, da lahko te izjeme služijo kot primeri za ... drugi ustvarjalci si izpogajajo več svobode s platformami.
Napetost med tema dvema perspektivama delno povzema razpravo, ki trenutno poteka v panogi: V kolikšni meri pretakanje vsebin vsiljuje edinstven način pripovedovanja zgodb? In v kolikšni meri še vedno obstajajo vrzeli za eksperimentiranje, tudi znotraj globalnih velikanov, kot je Netflix, ki imajo močno prisotnost tudi v Evropi in Španiji z lokalnimi produkcijami in mednarodnimi koprodukcijami?
»The Rip«: Netflixova uspešnica in primer formule
Kontekst teh izjav je še posebej presenetljiv, ker so bile podane ravno v času premiere. "Raztrganje"Novi film z Damonom in Affleckom v glavnih vlogah za Netflix. Skoraj dvourni film sledi Dva policista najdeta 20 milijonov dolarjevTo odkritje sproža sume o tem, ali ekipa namerava obdržati denar. Gre za triler z elementi akcije in notranjo napetostjo znotraj skupine, v katerem se prepletajo preiskava, korupcija in paranoja.
Po različnih poročilih se film začne z še posebej močan prizor ki že od začetka določa tempo in gledalca postopoma potegne v igro nezaupanja, kjer je težko uganiti, kdo je krt. Scenarij spretno podstavlja namige in zvijače, da ohrani zanimanje do konca, kar se precej dobro ujema z ki iščejo zgodnji vpliv kar je Damon sam pripisal Netflixovemu modelu.
Predstave so bile dobro sprejete, pri čemer je treba posebej omeniti delo Matt Damon, ki mu uspe ohraniti večino dramatične napetosti z njegovim likom. Film vključuje akcijsko zaporedje tipa "streljačka", ki ga po nekaterih ocenah uvršča v področje klasičnega akcijskega filma in občinstvu ponuja tisto, kar pričakuje od produkcije te vrste, brez pretiranega okrasja.
Čeprav so nekateri gledalci poudarili, da obstajajo elementi zaključka so nekoliko predvidljiviFilm kot celota velja za dovolj solidnega in zabavnega, da se je uvrstil na vrh lestvice najbolj gledanih filmov na platformi. S komercialnega vidika se "The Loot" ujema s to shemo. Dostopen triler s hitrim tempom in jasno strukturo. ki jih Netflix običajno promovira za širšo javnost.
Zato je ironično, da se Damon prav v tej vrsti produkcije identificira popoln primer "Netflixove formule": kombinacija prizorov z velikim vplivom, ponavljanja ključnih točk zapleta in pripovedi, zasnovane tako, da gledalca ne izgubi, tudi če vstane, da bi pripravil večerjo, ali se izgubi v telefonskih obvestilih, medtem ko se film predvaja v ozadju.
Algoritmi, ustvarjalnost in tveganje klonirane kinematografije
Poleg specifičnega primera "The Booty" ali izkušnje z delom z Netflixom je Damon s svojimi javnimi nastopi sprožil širšo razpravo o Vloga algoritmov pri avdiovizualnem ustvarjanjuPo njihovem mnenju so vse ustvarjalne odločitve običajno usmerjene k temu kvantitativnemu cilju, ko je glavna metrika platforme čas, ko uporabnik ostane povezan.
To, trdi, pomeni, da Ideje, ki odstopajo od norme, je težje uresničiti.Če je določena vrsta zgodbe, tona ali strukture dobro delovala, logika podatkov predlaga njeno ponovitev, le z manjšimi prilagoditvami. Od tod občutek, da so si številne produkcije med seboj podobne, z prepoznavni argumenti in lahko predvidljivi preobrati v zgodbi.
Med kolokvijem v Kaliforniji je Damon to dinamiko opisal kot nekakšno "Učinek kloniranja"Ko se oddaja povzpne na vrh lestvic najbolj gledanih, se hitro pojavijo projekti, ki poskušajo ponoviti njeno formulo, nato pa še več različic istega vzorca. Rezultat je katalog, poln naslovov, ki so si na videz različni, a so si zelo podobni po strukturi, tonu in ločljivosti.
V tem kontekstu je igralec opozoril, da Pisanje scenarijev tvega, da postane skoraj matematična operacijaTo še posebej velja za obsežne produkcije, namenjene svetovnemu trgu, vključno z Evropo. Ne gre le za iskanje "univerzalno sprejemljivih" zgodb, temveč za prilagoditev vsakega elementa – od dolžine prizora do natančnega časa vsakega preobrata – temu, kar kažejo analize potrošnikov.
Čeprav Netflix pogosto trdi, da mu njegova strategija omogoča financiranje projektov, ki jih tradicionalni kanali morda ne bi mogli izvesti, so Damonove besede odmevale med kritiki, scenaristi in filmski ustvarjalci, ki že dolgo opozarjajo na postopno homogenizacijo avdiovizualnih medijevMnogi med njimi poudarjajo, da ta trend vpliva tako na ameriške produkcije kot na evropske in španske naslove, kjer je vpliv pretakanja vse močnejši in oblikuje odločitve o razvoju, igralsko zasedbo in pripovedni ton, kar vodi do odpovedi, kot je na primer FUBARJEVI.
Soočen s polemiko se je Netflix izognil neposrednemu soočenju z Damonom. Tiskovni predstavniki podjetja so ob drugih priložnostih preprosto ponovili, da je platforma uspešno producirala ... osebni projekti, tvegani ali težko financirani na konvencionalne načine in da njegov katalog združuje zelo komercialne ponudbe z avtorsko usmerjenimi projekti. Kljub temu pa je razprava o Koliko dejanske svobode imajo ustvarjalci glede na zahteve algoritma? še vedno odprto.
Mattovi Damonovi posegi, ki jih je podprl in niansiral Ben Affleck, so dali glas številnim pomislekom, ki so že krožili v industriji: napetost med ohranjanjem gledalca za vsako ceno in ohranjanjem kompleksnosti, tveganja in raznolikosti filmaV času, ko Netflix in druge platforme določajo velik del avdiovizualne agende v Španiji in preostali Evropi, se zdi, da razprava o "Netflixovi formuli" in njenih učinkih na ustvarjalnost še zdaleč ni končana in sili ustvarjalce, platforme in občinstvo, da ponovno premislijo, kakšne zgodbe želijo, da prevladujejo na zaslonih.